กระทำการ Namjooning

ตั้งแต่เปิดแอคเคานต์อินสตาแกรมของตัวเองเมื่อต้นเดือนธันวาคมปี 2021 RM ลีดเดอร์ของวง BTS ก็กระหน่ำโพสต์รูป ‘โร้ดทริป’ ที่ตระเวนท่องเที่ยวไปไปตามสถานที่ต่างๆ อาทิ National Gallery of Art ในวอชิงตันดีซี, The Chinati Foundation ที่เมืองมาร์ฟา รัฐเทกซัส, The Menil Collection ในเมืองฮุสตัน เทกซัส ไปจนถึง Skarstedt Gallery ในนิวยอร์กซิตี

Yang Jeong-Mu อาจารย์ด้านประวัติศาสตร์ศิลปะตะวันตกแห่ง Korean National University of the Arts กล่าวไว้เมื่อไปออกรายการวิทยุ SBS Power FM ว่า นิทรรศการศิลปะในปัจจุบันแบ่งออกได้เป็น 2 ประเภทคือ “นิทรรศการที่ RM ไปดูกับนิทรรศการที่ RM ไม่ได้ไป”

นั่นเป็นเพราะแฟนๆ ที่ติดตามอินสตาแกรม @rkive กว่า 38.4 ล้านฟอลโลเวอร์นั้น ตามรอยศิลปินคนโปรดไปเดินชมพิพิธภัณฑ์ศิลปะทั้งของจริงและทางโซเชียลมีเดีย

เมื่อ RM ให้ทางพิพิธภัณฑ์ Seoul Museum of Art ยืมผลงานประติมากรรมของ Kwon Jin Kyu ศิลปินชาวเกาหลีใต้ไปจัดแสดงในนิทรรศการ ภัณฑารักษ์ กล่าวว่า เป็นนิทรรศการที่มีผู้ชมมากที่สุดครั้งหนึ่งที่เคยจัดมา ส่วนโพสต์ที่ทาง The Chinati Foundation ในเทกซัสขอบคุณ RM ที่มาเยี่ยมชมงานศิลปะมียอดไลค์ 92,000 ไลค์ ขณะที่โพสต์อื่นๆ มียอดไลค์ที่ราวๆ 200 – 1,500 ไลค์ ส่วนโพสต์ที่ National Gallery of Art ขอบคุณ RM ที่มาเยือนก็มีคนรีทวีต 12,000 ครั้งภายใน 24 ชั่วโมง สูงกว่าปกติ 3 เท่า

ปรากฏการณ์นี้มีชื่อเรียกขานในหมู่แฟนด้อม ARMY ของวง BTS ว่า ‘Namjooning’ ซึ่งแฟนๆ ให้ชื่อตามชื่อจริงๆ ของ RM – Kim Namjoon เมื่อแฟนๆ ไปทำกิจกรรมหรืองานอดิเรกตามศิลปินคนโปรด เช่น นั่งมองท้องฟ้าหรือไปเดินพิพิธภัณฑ์ ส่วนสถานที่ที่ RM เคยไปหรือโพสต์รูปในไอจี เช่น ต้นไม้โบราณที่ The Chinati Foundation หรือหน้าโบสถ์ The Rothko Chapel ในเทกซัสก็กลายเป็นจุดจาริกแสวงบุญที่แฟนๆ แวะเวียนไปกระทำการ #Namjooning ถ่ายรูปมุมเดียวกันกับ RM แบบเป๊ะๆ

มิวเซียม พื้นที่แห่งความคิด

คิมนัมจุนในวัยเด็กเคยไปเที่ยวชมพิพิธภัณฑ์ เดินดูงานศิลปะในกรุงโซลบ้าง เพราะพ่อแม่พาไป แต่เขาบอกว่าไม่อิน จนกระทั่งกลายมาเป็น RM วง BTS บอยแบนด์ที่โด่งดังที่สุดในโลก ซึ่งต้องเดินสายทัวร์คอนเสิร์ตในประเทศต่างๆ ไม่เว้นวาย แต่เขาก็แทบออกไปไหนไม่ได้โดยไม่มีแฟนๆ ตามกรี๊ด มีสถานที่น้อยแห่งมากที่เขาจะปรากฏตัวได้โดยไม่มีใครรู้จัก วันเวลาส่วนใหญ่จึงหมดไปกับเวทีคอนเสิร์ตและห้องพักในโรงแรม

จนกระทั่งเขาค้นพบว่ายังมีอีกแห่งที่เขาไปใช้เวลาอย่างสงบสุขได้

เมื่อตัดสินใจก้าวออกจากห้องพักโรงแรมในปี 2018 ระหว่างไปทัวร์คอนเสิร์ตในอเมริกา RM มุ่งหน้าไปยัง The Art Institute of Chicago และได้แต่ยืนเบื้อใบ้อยู่หน้าภาพเขียนของ Seurat และ Monet มาสเตอร์แห่งศิลปะอิมเพรสชันนิสม์ ซึ่งเป็นชาวฝรั่งเศสทั้งคู่

ในวินาทีนั้น RM แทบจะมีอาการ ‘Stendhal Syndrome’ ซึ่งเป็นกลุ่มอาการผิดปกติทางจิตเวชที่อาจเกิดประสบการณ์ทางศิลปะหรือความงามของศิลปะที่สวยงามมากเสียจนทำให้เกิดความตื้นตัน จนใจสั่นและตื่นตระหนกอย่างรุนแรง

RM เลิกเรียนหนังสือเมื่ออายุ 17 ปีเพราะเลือกจะฝึกฝนตนเองเป็น BTS โดยที่เป็นเด็กเรียนเก่งมากระดับหัวกะทิของประเทศ แต่ 10 ปีผ่านไป หลังจากได้พบศิลปะ เขาได้แรงบันดาลใจให้กลับมาอ่านหนังสือเป็นบ้าเป็นหลังอีกครั้ง

พิพิธภัณฑ์ที่มีผลงานของศิลปินดังอย่าง Monet หรือ Van Gogh คลาคล่ำไปด้วยผู้คนมิเว้นวาย แต่ถ้าดอดไปช่วงเช้าในวันธรรมดา เขาก็แทบจะได้ครอบครองทั้งพิพิธภัณฑ์เพียงลำพัง ในความเงียบสงบนั้น RM ได้ ‘สนทนา’ กับศิลปินผู้ผ่านมาก่อนเขาทั้งหลาย มาสเตอร์บางรายจากโลกไปแล้วหลายร้อยปี แต่กลับสื่อสารกับเด็กหนุ่มจากเกาหลีใต้ผ่านสื่อกลางอย่างศิลปะ

เมื่ออยู่เบื้องหน้างานศิลปะ RM กล่าวว่า เขาสามารถซื่อสัตย์กับอารมณ์ความรู้สึกของตนได้เต็มที่ แต่ถ้าเขาอยู่กับดนตรีตลอดเวลา ความอิจฉาจะเข้าครอบงำ เมื่ออดเปรียบเทียบตนเองกับนักดนตรีเจ๋งๆ เก่งๆ ไม่ได้ แต่เขาไม่เคยรู้สึกเช่นนั้นเมื่ออยู่กับงานศิลปะอื่นๆ ที่ไม่ใช่ดนตรี

สิ่งอื่นที่ RM ค้นพบในงานศิลปะก็คือ ‘ความเป็นนิรันดร’ จิตรกรมักมีอาชีพอันยาวนาน จุดเริ่มต้นและจุดรุ่งโรจน์ในอาชีพจะเกิดขึ้นเมื่อไรก็ได้ ศิลปินบางรายอาจมีนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกเอาเมื่ออายุ 40 บางคนขายภาพเขียนชิ้นแรกได้ตอนอายุ 60 และศิลปินจำนวนไม่น้อยที่โลกยกย่องในวันที่เจ้าตัวจากไปแล้ว ต่างจากอาชีพศิลปินที่ถูกเรียกว่า ‘ไอดอล’ ซึ่งต้องเริ่มต้นอาชีพตั้งแต่อายุยังน้อย RM เดบิวต์กับวง BTS ครั้งแรกตอนอายุ 19 ปี และถูกผลักให้เป็น ‘ตัวแทนประเทศชาติ’ ในวัย 27 ปี ท่ามกลางกระแสนิยมถึงจุดพีคของดนตรีเค-พ็อพ ผู้คนคาดหวังให้เขาตอบว่าผลงานต่อไปจะทำอะไร ผลงานใหม่จะออกมาเมื่อไร งานหน้าจะเป็นแบบไหน กระแสธารในอุตสาหกรรมเค-พ็อพเปลี่ยนผ่านอย่างฉับไวเชี่ยวกราก เมื่อทุกคนเรียกร้องความใหม่และสิ่งต่อไปตลอดเวลา

แต่เมื่อเขาก้าวเข้าไปภายในพิพิธภัณฑ์ อยู่ต่อหน้างานศิลปะที่ยืนยงมาแล้วหลายศตวรรษ เขารู้สึกราวกับเวลาหยุดลงชั่วขณะ อย่างน้อยก็พอจะให้เขาได้มีเวลาไตร่ตรองความคิดตนเอง ปลดเปลื้องเรื่องรกสมองออกไปเสียบ้าง และในบางเวลาที่เหนื่อยล้า เขาก็สนทนากับมาสเตอร์ผู้ผ่านมาก่อนเขา อย่างเมื่อครั้งที่ยืนอยู่หน้าภาพเขียนแนวแอบสแตร็กต์ของ Yun Hyong Keun ศิลปินชาวเกาหลีใต้ผู้ล่วงลับ RM เคยถามมาสเตอร์ว่า “แล้วทุกอย่างจะโอเคใช่ไหมครับ คุณยุน”

Virgie Felix พยาบาลประจำห้องไอวียูในแอตแลนตาวัย 44 ปี บอกกับเว็บไซต์ ARTnews ว่า เธอไปเดิน The Broad Art Museum และ The Getty ในทริปเที่ยวลอสแองเจลิสเพราะเห็น RM โพสต์ถึงพิพิธภัณฑ์ดังกล่าว อานิสงส์ของการตามเส้นทางศิลปะของศิลปินคนโปรดทำให้แฟนๆ ได้ไปสัมผัสประสบการณ์ใหม่ๆ ที่ไม่เคยคิดมาก่อนว่าตัวเองก็ต้องการ ทั้งยังจุดประกายให้เริ่มค้นหาว่าในละแวกบ้าน ในเมืองที่อยู่ หรือในเมืองที่ไปเที่ยวมีพื้นที่ทางศิลปะใดๆ ให้ไปอีกบ้าง กระทำการ Namjooning อีกบ้าง

และไม่ใช่เธอคนเดียวที่กระทำการ Namjooning
ปรากฏการณ์แนวนี้น่าจะยังคงเป็นเทรนด์ท่องเที่ยวไปอีกยาวนานในวันที่ความแฟนด้อมยังคงครองอิทธิพล

ที่มา: https://www.nytimes.com/2022/08/24/arts/design/rm-bts-band-art-korea
https://vogue.sg/bts-rm-vogue-singapore-cover-interview
https://www.artnews.com/list/art-news/news/btss-rm-has-sent-k-pop-fans-flooding
https://www.medicalnewstoday.com/articles/stendhal-syndrome-can-the-beauty